FERNANDO ROMERO - MUSEO SOUMAYA

El "discípulo región 4". Fernando Romero, Arquitecto por la Universidad Iberoamericana (México) fundador y director de LAR [Laboratory of architecture] y LCM [Laboratorio de la Ciudad de México] Su obra se encuentra en México, China, Japón, Portugal y Estados Unidos. Exposiciones en fundaciones, bienales internacionales y universidades alrededor del mundo. Profesor en Universidad Javeriana de Colombia y en la Universidad de Columbia NY. Entre los premios recibidos se encuentra el Premio Internacional Bauhaus 2004, Mención Honorífica en la Bienal de Miami Bienal 2003 y en el Foro de Economía Mundial.

Se presentó en la oficina del célebre arquitecto holandés Rem Koolhaas en Róterdam a los 25 años con un currículo en la mano y su voz grave en una cara de niño. Llegó a ser su jefe de proyectos. “Diseñar una casa con él es como diseñar una computadora con Steve Jobs”. Volvió a México y fundó LCM, con la que ha diseñado 850,000 m2 en México y LAR en Los Ángeles, para proyectos internacionales. Su huella es el uso de materiales nuevos, la innovación en métodos de construcción y el juego con la tecnología. Le entusiasma el museo que prepara para la colección de Grupo CARSO que dirige su esposa Soumaya Slim, hija del empresario Carlos Slim. Con una inversión de 30 mdd, el museo estará listo a fines de año en la Ciudad de México. [Este párrafo fue tomado de la revista Expansión (México), autora: Bárbara Anderson]

Cada que escuchas hablar de Fernando Romero, siempre estará relacionado el arquitecto Rem Koolhaas, tal parece que es usado como una carta de presentación; no hay nada en contra de Fernando, solo un poco desmotivado por la falta de referencia personal a la que debe acudir un buen arquitecto. LCM y LAR tratan de abrir ahora un espacio en la arquitectura contemporánea lleno de mezclas "mal logradas" entre el intento de aprender de un gran arquitecto y el fracaso de sobresalir en una competencia actual llena de verdaderos talentos sin apoyos familiares como peldaños.

Proyecto Casa de la Musica, Rem Koolhaas

Proyecto Casa habtiacion, Fernando Romero

Hablando en materia de diseño arquitectónico, mas parece morbo u obsesión por hacer en México unos de estos "Edificios Objeto". Estoy a favor de que México sea un país que albergue estos edificios, de estos en donde tu presupuesto no tiene límite y puedes hacer cualquier cosa, pero no estoy de acuerdo, en que por tener como suegro al hombre más rico del mundo, al tratar de sobresalir y ser más destacado, Fernando y su taller proyecten estos espacios más caprichosos que funcionales, mas enemigos que amigos del contexto y ni que decir de la arquitectura mexicana... O es que nadie se imagina este museo en cualquier otro sitio? perfectamente puede estar situado en la costa de Dubái (Emiratos Árabes Unidos), o porque no como atrio del museo de las confluencias en Lyon Francia, Holanda, Alemania, Brasilia, puedo enumerar una lista interminable de sitios y en todos ellos cabria perfectamente, que hay de la identidad de la arquitectura mexicana?

LCM describe esta forma como la deformación de un romboide rotado y extruido, cuyos extremos se expanden y perforan, produciendo finalmente una compresión torsionada en la parte central y en los bordes elongados. A eso me refiero en el párrafo anterior, como muestra arquitectónica personalmente le doy muy poco merito, pues no me resulta una propuesta el forrar una torsión de acero con vidrio... suficientes ejemplos a gran escala hay ya por ahí construidos y bastante bien logrados. Este proyecto, aporta más estructuralmente, pero por más que busqué, no supe cual fue la firma de ingenieros que diseñó esta estructura, eso si es destacable y muy notable, pues el edificio no tiene una sola columna interior, lo que permite el uso a placer del espacio.

El museo está pensando para albergar una colección privada que contempla distintas piezas de diversos periodos, desde el siglo XII hasta el siglo XXI; Esta construccion tendra 6,000m2 de exhibición, cinco niveles de exposición vinculados por ascensores o escaleras que conectan los pisos, y a través de una de las escaleras se accede al piso superior, el cual alberga la segunda colección más grande de Rodin del mundo, así como una exposición temporal. La peculiaridad funcional más grande del museo, es que el ultimo nivel posee luz natural filtrada a través de un domo, que apunta a una reducción del gasto energético. Sorprendente no???? diría yo que es más bien circunstancial, si hablamos de reducción del gasto energético, este edificio no es exactamente el ejemplo a seguir en materia de energía, más bien creo que son conceptos añadidos - como hacen muchos - al proyecto para darle validez y credibilidad.

Cabe destacar que el Museo Soumaya —cuya localización exacta será Lago Zurich 245, colonia Ampliación Granada, delegación Miguel Hidalgo— es parte de un proyecto arquitectónico integral, conformado por un gran estacionamiento, un centro comercial, oficinas, cines, teatros y edificios destinados para la vivienda.

Programa arquitectónico:
Programa: 14,000m2 de espacio de exhibiciones, auditorio, librería, oficinas, estacionamiento, almacenaje y comercio.
Ubicación: Ciudad de México.
Diseño: 2005-2006
Construcción: 2007-2009
Presupuesto: USD $1,200/m2

Personalmente, tuve la valiosa oportunidad de trabajar en LCM con Fernando Romero al lado de Tatiana Bilbao, como coordinador de un proyecto que jamás se realizo para Guadalajara, no conozco mucho sobre la forma de trabajar de Fernando, pero el tiempo que estuve con él, me dejó claro que la mayoría de las ideas y propuestas son del equipo que con él trabaja, del buen maquetista que desarrolla ideas en plastilina y de los lideres de proyecto que hacen de una forma caprichosa, un completo elemento arquitectónico, con función y con completa disposición a que el edificio deje huella.

Si revisan los proyectos importantes de Fernando Romero en México, la mayoría de estos son producto de las empresas de las cuales Carlos Slim tiene vinculo o propiedad, tal es el caso del corporativo Imbursa, La casa de las muñecas, Terminal de autobuses de la aerolínea Volaris y centro de operaciones en Santa Fe, actualmente en fase proyectual, y por supuesto el museo Suomaya, que dirigirá Suomaya Slim, esposa de Fernando Romero.

De cualquier forma, aplaudo la intención y el apoyo de gente que cree en la arquitectura mexicana, que aporta recursos y que nos pone en el mapa mundial con proyectos e ideas, aunque sea como esta.

REM KOOLHAAS Y EL CCTV

Sin duda uno de mis favoritos, de esos de los que siempre tienes algo que aprender y de los que siempre tienes algo porque sentirte admirado; arquitecto holandés, nació en 1944, Koolhaas es sin duda pieza fundamental para entender la arquitectura contemporánea, estudio en AA (Architecture of Association) en Londres y en 1975 fundó OMA (Office for metropolitan architecture) firma que al día de hoy sigue vigente bajo su nombre.

La arquitectura que realiza Koolhaas es, quizá, más difícil de identificar que la que practican muchos de sus colegas contemporáneos. El holandés, al que le interesan sobre todo los proyectos a gran escala, siempre ha defendido la libertad de modelos. Su arquitectura es una arquitectura de lo esencial; ideas a las que da una forma constructiva. Un claro ejemplo de su arquitectura global de hoy es el CCTV (Central China Television)


CCTV Edificio de la nueva sede de la televisión china, empezó su construcción el 22 de septiembre de 2004, y al día de hoy se encuentra terminándose, pues deberá estar listo para la inauguración de las próximas olimpiadas en agosto de 2008.


Este peculiar diseño es bastante elemental, si lo vemos con detenimiento, resulta muy lógica su postura y sus formas obligadas por la física, aun con lo básico y lo simple, esta propuesta es absolutamente creativa y propositiva. Imponente, retador, pesado, protagonista, este edificio estará formado por 54 niveles y 234 metros de altura y funciona casi de la misma forma que las torres KIO de Madrid - con un contra peso en la parte inferior - (las torres Kio lo tienen subterráneo, a través de la calle uniendo una con otra para dar sustentabilidad)

El proyecto me impacta por sus formas irregulares, donde se puede apreciar la escuela del arquitecto, dos edificios en forma de "L" unidas por la parte superior, aspecto de atrevimiento, dadas las proporciones del gran espacio sin columnas. Este apoyo no es tan sencillo, las torres a su vez están inclinadas 60 grados una contra la otra y se unen por encima de la plaza de acceso por un puente que liga todo como un solo elemento.
Sin duda, la altura, la inclinación, el voladizo, son elementos que todo los arquitectos tratamos de enfatizar en nuestros proyectos, Koolhaas lo hace de perfecta manera con este proyecto, no olvidemos apreciar, las formas simples con las que une la arquitectura a los elementos de ingeniería, contravientos y estructura de fuerza y rigidez, o que decir de la zona sísmica en la que el edificio está apoyado.

CCTV contribuye al acelerado desarrollo de un país como China, en donde la cultura y el legado histórico forman parte esencial del día a día, propone nuevas formas, pero a mi criterio, rompe y de manera contundente con toda estos ideales... sencillamente es parte del nuevo "escenario" que China nos tiene preparados para este 2008, en donde quedo la arquitectura local? podemos llamarle a esto: "Estilo Internacional" ???

Si Quieres saber más sobre OMA y los proyectos de Koolhaas, te dejo el link aquí abajo:
http://www.oma.eu/

Tambien te dejo el link para que puedas ver mas fotos de todo el proceso de la construccion

http://flickr.com/photos/dutchtom/sets/72157600096629309/show/

ARCHITECTURE FOUNDATION

Proyecto ganador de la proxima sede de la AF en Londres

La Architecture Foundation (Reino Unido) se dedica a crear diferentes proyectos con un claro fin: Establecer un dialogo entre los distintos miembros de llamada "arquitectura contemporánea".

Las artes y las manifestaciones culturales se materializan en obras y objetos específicos; sin embargo, como discursos, necesitan mediadores para que la comunicación entre el artista y el espectador - entre el creador y el usuario - se logre. Del mismo modo, la arquitectura como forma privilegiada de arte y de la cultura, necesita "catalizadores" para que su concreción y evolución se lleven a cabo.

La Architecture Foundation, es una institución que trata, ante todo, de inspirar, provocar y cultivar ideas nuevas, en un clima que busca un continuo debate entre los discursos, de la actualidad y del pasado, allí, lo clásico, lo moderno y lo posmoderno, conviven en un ambiente que se empeña en establecer conexiones reales entre los arquitectos y el público.

Partiendo de lo nacional, es decir: de la propuestas, tendencias, escuelas y corrientes actuales de la arquitectura inglesa, esta fundación independiente va mas allá de los límites de la isla europea, para abarcar el mundo entero. De este modo, ha logrado que los nombres y las firmas más importantes, vanguardistas e innovadoras del orbe, colaboren en su variado y cuidadísimo programa de eventos educativos y de difusión, cuya misión es muy clara: promover nuevas arquitecturas.

En un intenso clima de creación y de difusión, la AF tiene desde 1991, una importante función dentro del sistema cultural británico - y mundial -, ya que sus proyectos e iniciativas no se reducen a lo que podríamos llamar: "gran arquitectura", es decir, las grandes y llamativas obras de los creadores consagrados, sino que en cada una de sus actividades busca mostrar al público esa "arquitectura cotidiana", que se encuentra en el diseño urbano, en la educación, en los servicios públicos y hasta en los estilos y formas de vida; es decir: la arquitectura que se entiende como un código para usarse y para vivirse.

AF ha podido lograr esto gracias a sus diversos espacios, como The Yard Gallery, un cuidado lugar de exhibición destinado a mostrar el acto comunicativo que ejerce la arquitectura de las culturas, y que en poco tiempo se ha convertido en un must en Londres, tanto para visitantes como para habitantes. Además la fundación posee una gran variedad de publicaciones, que destacan por su calidad, innovación y planteamiento de formas frescas y novedosas de editar la arquitectura; por ejemplo, el directorio de arquitectura emergente, New Architects 1, el volumen posterior que se convirtieron en libros de gran éxito, que ahora funcionan como manuales de referencia, incluso en ámbitos académicos. A esto debemos agregar su programa de formación profesional, en el que los alumnos de todo el planeta, son "abducidos" por AF para que vivan en su residencia de estudiantes y participen en toda clase de iniciativas que se dividen en: creación de nuevos espacios, obras de diseño urbano, y formas y muestras de difusión de la arquitectura contemporánea, durante todo el ano, quien lo desee, puede encontrar algo que observar, leer, escuchar, sentir o habitar en esta fundación.

Como puede verse AF puede situar la arquitectura de "hoy" en el "hoy" mismo, a través de una serie de iniciativas de profesionales que conciben el arte de la construcción de espacios como un lenguaje vivo, un discurso que nos dice quiénes somos y hacia dónde vamos.

Si quieres obtener mas informacion sobre como funciona la AF, visita su sitio web. http://www.architecturefoundation.org.uk/

DECONSTRUCTIVISMO

Aquí es en donde cabe la propuesta de un “colage” o eclecticismo... a que se refiere este movimiento que se matiene vigente desde 1980

Cuando menciono deconstrucción, no cabe duda que de inmediato pensamos en la forma de algún edificio, pero olvidamos un poco el aspecto cultural de esta corriente.

Es precisamente en esta era de cambios y globalización en donde ahora se trabaja de una manera retrospectiva, llamémosle así a las etapas reprimidas de vanguardia como el surrealismo y el constructivismo ruso que eran motivo de fuertes criticas y rechazos de la gente; me refiero a una etapa retrospectiva, pues es lo que vivimos ahora, lo podemos ver en el diseño de los coches, el modo de vestir, la música e incluso algunas formas de pensamiento y de manifestaciones arquitectónicas, es entonces que la deconstrucción paisajística no es de los años ochentas.

Según mi manera de apreciarlo y por los conocimientos adquiridos, considero que los eventos provocados por el hombre como guerras, atentados, o los no provocados como simos o catastrofes naturales, terminan por proponer un nuevo paisaje deconstructivo que es la nueva forma de ver las cosas con el que la gente se enfrenta después de un acontecimiento de esta magnitud.

Esto es como referencia para decir que el deconstructivismo no es forzosamente una corriente de los años ochentas, sino que puede ser valorado como algo retrospectivo e incluso...
creado con toda intención para “disfrutar” de un paisaje que provoque ciertas sensaciones en el individuo.

El paisaje se deconstruye, mas no se destruye....... ahora tenemos la capacidad de hacerlo parecer destruido, o fingir que esta por destruirse, es decir distorsionar todo el ambiente, el paisaje y todo el contexto, así como una bomba cambia todo tan de repente en una zona habitacional, nosotros podemos hacer que un espacio destinado al recreo o esparcimiento sea destruido por la imposición de un edificio sin que realmente lo destruya, al contrario, lo beneficie y favorezca, pero que a simple vista no lo parezca, a menos de que el usuario lo viva por dentro, se interne y disfrute por completo del objeto arquitectónico.

En este aspecto destacan: Rem Koolhaas con sus trabajos sobre las implicancias de los programas en la faz pre-proyectual, las exploraciones sintácticas de Peter Eisenman sobre las reglas absolutas de la forma de la arquitectura, Coop Himmelbleau alterando las conformaciones espaciales tridimensionales tradicionales y acudiendo a los métodos de trabajo psicográficos. Y otros arquitectos reconocidos como F. Gehry, B. Tschumi, Zaha Hadid.

Para las nuevas condiciones planteadas por estos personajes, hoy son irrelevantes nociones como la de arquitectura-ciudad o la de una construcción lógica de la misma. No es necesario construir y permitir que los espacios sobrantes le den forma al área verde. Podemos perfectamente interactuar con todo nuestro contexto, con los materiales de construcción y con la gente del lugar desde la misma concepción del proyecto hasta la edificación del mismo.

CONCURSO DE ARQUITECTURA ?

Estaba preguntandome si realmente existe algun beneficiado -aparte del organizador- cuando se planea un cocncurso de arquitectura.

Concursos de arquitectura hay muchos, si realmente estamos interesados en participar en alguno de estos, las ofertas a la hora de buscar en internet son bastas, pero existe realmente en Mexico la cultura de hacer utiles los proyectos participantes, o almenos los ganadores de un concurso?

Esta simple pregunta y parte de mi experiencia me dice que en Mexico no existe esa cultura, desde que estamos en la escuela, se nos invita a participar en concursos, para remodelar o ampliar la casa de cultura de algun municipio, hacer la biblioteca de la escuela, etc, en la mayoria de los casos son concuros en donde recibes un premio o estimulo economico, por lo menos recibiras el reconocimiento o mencion honorifica, que en el caso de ser estudiante se considera un logro, pero que hay del ganador? siempre te llenan la cabeza de que al facilitarles el proyecto este sera construido en algunos caso, en otros como el concurso que año con año organiza la revista ARQUINE en Mexico se te aclara que es un concurso del cual no esperes que se realice, digamos que es un concurso de ideas, en donde como este año te piden hacer un proyectos de dos super torres que jamas se construiran y lo peor de todo es que te piden presentar todo el esquema arquitectonico, planteamiento, solucion, imagenes, etc, en tan solo dos laminas de "x" medidas... esto funciona? o solo nos llama la atencion el hecho de salir publicados en esta revista, o el estimulo economico? todos sabemos que lo que puedes plasmar en estas dos laminas es muy poco, y que no abordas realmente el proyecto, yo creo que ninguno de los participantes pondra en la lamina una planta arquitectonica, no digamos una planta de conjunto, nada de arquitectura, la mayoria solo se dedicara a ejemplificar y representar el volumen de sus torres creadas a partir de pocos elementos, pero es esto realmente arquitectura? o mejor dicho, podemos llamar a estos concursos de arquitectura?

Asi como este ejemplo existen muchos otros, que son organizados por congresos de arquitectura, en universidades, o por alguna entidad federativa, que resultan un "anzuelo" facil para la recaudacion economica, pero en donde quedan tus ideas y que pasa si ganas? tus ideas y proyecto pasan a formar parte de la entidad organizadora, eso quiere decir que hiciste un proyecto o al menos diste tu idea por el premio economico o por el estimulo o galardon?

En mi punto de vista los concursos casi siempre estan asignados a las super estrellas de la arquitectura, algunos son por invitacion, otros son realmente abiertos al publico y de otros de plano nunca te enteras, jamas se publico su convocatoria, etc. Considero que ejercicios como estos son muy buenos para destacar tus habilidades de representacion y rapidez, porque estamos deacuerdo que las habilidades de arquitctectura son muy dificiles de expresar con tan "poco espacio", pero sin duda estoy a favor y en pos de que existan mas convocatorias de interes en donde se permita la incursion de nuevos talentos que realmente aporten a la arquitectura en Mexico.